Além de FF no papel de Eva Perón, o elenco conta com João Lagarto, João Nunes Monteiro, Rodrigo Tomás, Sérgio Silva, Afonso Jerónimo e Tomás Garcez. A cenografia e figurinos são de Fernando Alvarez, e a música original foi composta por Paulo Furtado, The Legendary Tigerman.

Os instantes da morte de Evita e o culto da Imagem

A peça centra-se nos momentos finais de Eva Perón, que, agonizando de cancro, está cercada por um círculo de personagens que ignoram o seu sofrimento. Figuras como A Mãe, Perón, A Enfermeira, Fanny, Ibiza e suas amigas estão absorvidas pelos seus próprios interesses e tensões. Eva Perón questiona o peso da opressão do poder, o silêncio e a alienação em torno das figuras mitificadas.

O encenador da peça, Rodrigo Aleixo, que trabalhou com Carlos Avilez, sublinha que a peça foi originalmente descrita por Copi como uma comédia de humor negro, mas que a encenação actual intensifica a sua carga política:

“O mito de Eva Perón e o seu cancro funcionam como parábolas para assinalar o culto da imagem.”

A encenação reforça o travestismo como instrumento de desconstrução do mito e da idolatria política, sem ligação à transexualidade, como esclarece Aleixo:

“A peça não tem nada a ver com transexualidade, mas sim com travestismo. Tem a ver com a destruição do culto da imagem.”

A personagem de Juan Perón foi transformada numa presença estática, como explica o encenador: “Tinha falas que nós cortámos, tornando-o uma estátua, e deixando as outras personagens como condutoras da marioneta.”

FF: Entre o pânico e o entusiasmo

No papel de Eva Perón, FF mergulha numa interpretação visceral e perturbadora. Para o actor, aceitar este desafio foi um acto de loucura comparável ao da própria Eva:

“Diria que na balança a loucura dela está na mesma medida da loucura que tive para aceitar fazer esta personagem.”

FF descreve a peça como um espectáculo impressionista, psicótico e grotesco, assumidamente travesti:

“Estas personagens e a peça são extremamente grotescas, assumidamente travestis, e isso adiciona várias camadas ao espetáculo.”

Foto: Ricardo Rodrigues

O caso de Eva Perón, que se tornou maior do que o próprio marido e deu origem ao peronismo, um movimento que persiste até hoje na Argentina, é um dos exemplos mais extremos desta lógica. Fisicamente e emocionalmente, a experiência da interpretação de Eva Perón tem sido exigente:

“Estou a viver um misto de pânico e entusiasmo. Fisicamente e emocionalmente muito duro”, refere o actor que no final do ensaio de imprensa. 

Com uma abordagem provocadora e uma proposta estética ousada, Eva Perón promete ser um dos espectáculos mais marcantes do ano, tanto pela carga simbólica e histórica como pela energia dos seus intérpretes e criadores. Para ver a partir de 21 de Fevereiro no Teatro Mirita Casimiro, no Estoril. À saída tenho receio que o espectador vai ficar com as imagens e o som da peça por muitos instantes na sua cabeça.

André Castro Soares